Profession : dramaturge ? / Sur le vif / Les artistes au Cœur des sciences / Lectures publiques
Dramaturge : Auteur d'ouvrages destinés au théâtre. Si cette définition du dictionnaire demeure vraie, il n'en demeure pas moins que le mot dramaturge, tel qu'on peut l'utiliser aujourd'hui en France ou dramaturg en Allemagne, désigne aussi une autre réalité, un autre type de travail d'une importance capitale dans tous les théâtres nationaux et centres chorégraphiques européens. La fonction du dramaturge n'obéit certes pas à un profil préétabli, mais recouvre cependant toute une série de pratiques convergentes. Mais qu'est-ce donc que ce fameux dramaturge, ce mystérieux dramaturg ? Comment entre-t-il en jeu ? À quels besoins précis répond-il? À quelles activités se livre ce conseiller littéraire ou conseiller à la dramaturgie ? Il parle de la pièce avec le metteur en scène et avec les comédiens ? Des enjeux d'une oeuvre aux côtés du chorégraphe et des danseurs ? Fournit-il la documentation et les informations d'ordre historique? Est-il la bibliothèque, l'érudit de service capable de répondre à toutes les questions ?
Afin de bien placer le geste créateur au coeur de sa première édition, le Festival TransAmériques propose Profession : dramaturge ?, une série de dialogues et une table ronde où des créateurs et dramaturges, venus de divers horizons théâtraux et chorégraphiques, témoignent des multiples expériences artistiques qui ont jalonnées leur parcours.
De plus, profitant de leur présence à Montréal, ces dramaturges offriront des consultations personnelles auprès de jeunes créateurs, leur permettant ainsi d'entrevoir de nouvelles façons d'aborder leur travail.
Ces rencontres se dérouleront à l'Agora du Coeur des sciences de l'UQAM située au 145 av. du Président-Kennedy.
Vendredi 25 mai:17 h-18 h 30
DIALOGUE ENTRE Guy Cassiers metteur en scène ET Erwin Jans dramaturge
ANIMATEUR Martin Faucher
Samedi 26 mai:18 h-19 h 30
DIALOGUE ENTRE Paul-André Fortier chorégraphe
ET Guylaine Massoutre auteure
Dimanche 27 mai:10 h 15-11 h 30
DIALOGUE ENTRE DRAMATURGES EN DANSE Marianne Van Kerkhoven ET Bettina Milz
ANIMATEUR Philip Szporer (en anglais)
Dimanche 27 mai:11 h 45-13 h
DIALOGUE ENTRE DRAMATURGES EN THÉÂTRE Erwin Jans ET Florian Malzacher
ANIMATEUR Paul Lefebvre
Dimanche 27 mai:14 h 30-17 h
TABLE RONDE AVEC Brigitte Haentjens metteure en scène, Erwin Jans & Marianne Van Kerkhoven dramaturges, Danièle Desnoyers chorégraphe ET Brigitte Bouchard éditrice
ANIMATRICE Lorraine Hébert
Lundi 28 mai:17 h-18 h 30
DIALOGUE ENTRE Stefan Kaegi metteur en scène ET Florian Malzacher dramaturge
ANIMATEUR Martin Faucher
Dramaturges invité(e)s |
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Marianne Van Kerkhoven est la dramaturge attitrée au Kaaitheater de Bruxelles. Elle a travaillé en Belgique auprès des chorégraphes Anne Teresa de Keersmaeker, Emio Greco, Hooman Sharifi et des metteurs en scène Jan Lauwers et Marijs Boulogne. Elle enseigne notamment à P.A.R.T.S., école de danse contemporaine ainsi qu'à l'Ecole de cinéma Rits, toutes deux à Bruxelles, de même qu'à l'Université de Anvers et à DasArts à Amsterdam. |
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Bettina Milz a oeuvré à titre de dramaturge en danse et théâtre expérimental au Théâtre d'Erlangen en Allemagne, ainsi qu'à la Junge Oper de l'Opéra National de Stuttgart. Elle est la co-fondatrice du Produktionzentrum Tanz und Performance de Stuttgart ainsi que la directrice artistique du festival TanzPlattform Deutschland 2006 au Theaterhaus Stuttgart. Elle enseigne aux universités d'Erlangen, Francfort, Mayence, Berlin et Ludwigsburg. |
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Erwin Jans a exercé la profession de dramaturge dans plusieurs théâtres flamands et hollandais. En plus d'enseigner à l'Université de Louvain, il est actuellement le dramaturge attitré du Toneelhuis de Anvers, théâtre municipal dirigé par le metteur en scène Guy Cassiers avec lequel il collabore régulièrement. |
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Guylaine Massoutre est auteure, critique et professeure. Elle publie des articles sur la danse et la littérature au Devoir ainsi que dans les Cahiers de théâtre Jeu. Elle a écrit L'Atelier du danseur, un essai portant sur la démarche créatrice du chorégraphe Paul-André Fortier sur qui elle pose un regard attentif depuis plusieurs années. |
| Florian Malzacher œuvre à la programmation du festival Steirischer herbst à Grass, en Autriche, depuis 2005. En tant que critique dramatique, il a écrit pour de nombreux quotidiens et magazines d'Europe (Frankfurter Rundschau, Theater Heute, Ballettanz). En tant que co-éditeur, il a oeuvré à la publication d'ouvrages sur les compagnies Forced Entertainment et Rimini Protokoll (à paraître en 2008). Il a aussi donné des conférences dans les universités de Leipzig, Vienne et Francfort. |
Le Festival TransAmériques remercie le Goethe-Instut de Montréal.
Après la 2e représentation de la plupart des spectacles, le public est convié à échanger avec les artistes. Ces rencontres seront animées tour à tour par :
Myriam Allard, Lucie Boissinot, Martin Faucher, Miriam Ginestier, Lisa Koperqualuk, Paul Lefebvre, Guylaine Massoutre, Katya Montaignac, Shelley Pomerance, Philip Szporer.
La recherche scientifique défraie la chronique : vache folle, clonage humain, obus à uranium appauvri, OGM, effet de serre et dérèglements climatiques... L'incidence croissante des découvertes scientifiques sur nos vies est indéniable et les chercheurs de sens que sont les artistes se sentent interpellés par ces avancées. C'est pourquoi le Coeur des sciences, le centre culturel scientifique récemment mis sur pied par l'UQAM, conjointement avec le Festival TransAmériques, propose des rencontres d'artistes et de scientifiques passionnés autour des thèmes qui touchent à la fois les arts et la science. Question d'apprivoiser l'inconnu.
NoBody danse est un projet de film numérique expérimental dans lequel l'animation de la danse est basée sur la capture de mouvements. Grâce à un nouveau système de capture optique, la chorégraphie est transformée en images virtuelles, en une danse immatérielle où mouvement et signature motrice des interprètes dominent.
Respectivement professeurs-chorégraphes aux Départements de danse de l'UQAM et du Collège Montmorency, Martine Époque et Denis Poulin dirigent le Laboratoire d'applications et de recherches en technochorégraphie (LARTech). Ils sont les auteurs de nombreuses chorégraphies multimédias intégrant des danses numériques et l'action scénique. Ils sont membres-chercheurs de l'Institut Hexagram.
Déjà au 18e siècle Ramazzini écrivait que les musiciens présentaient des affections particulières propres à leur occupation. Le 20e siècle a vu l'apparition de sociétés savantes, revues spécialisées et conférences internationales consacrées à la prévention et au traitement des problèmes de santé des artistes de la scène. S'inscrivant dans la tradition interdisciplinaire propre à la médecine des arts de la scène, le présent colloque s'adresse non seulement aux artistes, aux étudiants et enseignants des différentes disciplines artistiques ainsi qu'aux professionnels de la santé qui les traitent, mais également à toute personne que ces questions intéressent.
CONSULTEZ L'HORAIRE ET LA LISTE DES CONFÉRENCIERS (format .pdf).
Qu'ils soient danseurs, musiciens, chanteurs, comédiens ou acrobates, les artistes de toute discipline peuvent présenter des problèmes de santé. La prévention et le traitement de ces affections concernent non seulement les organismes artistiques et les artistes mais également un public beaucoup plus large qui influence les conditions de travail dans ce milieu. Regard d'un clinicien qui consacre sa pratique à la médecine des arts de la scène.
Omnipraticien diplômé en médecine du sport et en ostéopathie, le Dr Roger Maillet Hobden enseigne la médecine familiale pour l'Université de Montréal au CSSS Jeanne-Mance. Il est aussi consultant pour plusieurs organismes artistiques.
À vouloir fabriquer le vivant, créer des surhommes et vaincre la mort, les chercheurs en biotechnologies sont-ils en train de devenir de nouveaux Frankenstein ? La réalité rejoint-elle la fiction ? Dialogue entre une artiste et un communicateur scientifique qui s'intéresse depuis de nombreuses années à ce domaine.
Cofondatrice et directrice artistique du Théâtre Le Pont Bridge de Montréal, Carole Nadeau a écrit et mis en scène Frank Ketchup, créé au Festival TransAmériques. Jean- Pierre Rogel est journaliste scientifique à l'émission Découverte de Radio-Canada et chroniqueur pour le magazine Québec Science. Il est l'auteur du livre La grande saga des gènes.
>>> Mots croisés
Jeudi 31 mai à 18hEnvoyé par un organisme d'aide aux démunis, François plonge dans le monde de Normand, petit homme timide assez simple d'esprit. Autour de lui gravitent sa soeur Nancy, ex-toxicomane qui se bat pour changer de vie, sa voisine Tony, vieille handicapée avec qui il comble ses heures de solitude, et l'ombre de Batman, ami qu'on ne voit jamais.
Serge Boucher est l'auteur de Natures mortes, Motel Hélène, 24 poses (portraits), Avec Norm, Les bonbons qui sauvent la vie et Là. Rebecca Lenkiewicz, traductrice du texte, a gagné le premier prix du Fringe Festival d'Edimbourg pour sa pièce A Tale of Table Dancers. Son deuxième texte, The Night Season, a reçu le prix du meilleur espoir du Critics' Circle.
MISE EN LECTURE René-Richard Cyr
Vendredi 1er juin à 16hIls étaient tous dans le pub quand l'explosion s'est produite. Quand Louise se réveille, c'est pour se retrouver enfermée avec Mark, qui vient de lui sauver la vie. Mark est toujours prêt au pire et possède tout ce qu'il croit utile à leur survie : de la nourriture en conserve, un jeu de Donjons et Dragons et un couteau. Tout ce qu'ils ont à faire c'est d'attendre qu'il soit sécuritaire de sortir.
Dennis Kelly a fait une entrée remarquée sur la scène théâtrale avec son premier texte, Debris. After the end a été créé en 2005 au Bush Theatre de Londres. Fanny Britt a déjà plusieurs textes à son actif dont Couche avec moi (c'est l'hiver) ainsi que de nombreuses traductions.
MISE EN LECTURE Maxime Denommée
Ces lectures sont le résultat d'une Résidence internationale de traduction du Centre des auteurs dramatiques (CEAD) qui s'est déroulée en février dernier à Montréal avec la collaboration du National Theatre de Londres, du British Council, de la Délégation générale du Québec à Londres et du Ministère de la Culture et des communications du Québec.